Introducción, generalidades, las seguidillas y sevillanas

Desde siempre el ser humano ha expresado sus sentimientos y su necesidad de relacionarse a través del arte.

Cada individuo y cada colectivo humano posee una forma peculiar de expresión, condicionada en gran medida por el lugar en donde habita y por la época que les ha tocado vivir.

Esas formas de expresión son pues tan diversas como individuos y colectivos existen. (1°.1)

Andalucía tan influida por multitud de pueblos posee un mestizaje cultural que le confiere una personalidad propia, pero además es tan diversa geográfica y culturalmente que su folklore es así mismo diverso, lleno de complejidad y rico en exteriorizaciones; tanto, que se hace difícil cualquier intento de clasificación de sus bailes. cantos. costumbres...

Aunque por folklore se entiende diferentes aspectos de la vida tradicional y actual y de su funcionamiento -fiestas, artesanía, medicina popular, agricultura, etc - es más común utilizar el término para denominar manifestaciones de la literatura, la música y los bailes populares. (lº.2)

(1°.1) Es importante comprender la noción de las manifestaciones festivas musicales como propio e inherente a las pautas de conducta humanas. Es decir: se trata de un aspecto necesario en el conjunto de actos de comportamiento social, que está ligado a la dimensión de esparcimiento, divertimiento y ocio, pero también a las maneras de cortejo y emparejamiento, a los ritos religiosos y a otras formas de la relación social.

A pesar de esa complejidad del folklore andaluz de la que venimos hablando, podemos llegar a un esquema que en cierta medida organizará este maremagnum de formas, matices, modos distintos que configuran las señas de identidad del pueblo andaluz.

Existen géneros musicales y bailes que son genuinamente andaluces: tangos (y tanguillos), bailes de zambras granadinas, romances, verdiales (y otros fandangos).

Y otros que son comunes a casi todo el territorio español:(Fundamentalmente) jotas, fandangos y seguidillas. (1º.3)

(1°.2) Existe ya una amplia literatura sobre el término "Folklore" y su adaptación e incursión en la lengua española. Es un término compuesto, de origen anglosajón (Folk=pueblo; Lore=saber), que propuso Wi11iam Thoms a mediados del siglo pasado. El término fue inmediatamente adoptado en España al amparo de las primeras Sociedades de Folklore que se estaban instituyendo en todo el país y, con especial énfasis, en Sevilla, donde fueron impulsadas por Antonio Machado "Demófilo", Guichot, Montoto, Rodríguez Marín y un largo y brillante etcétera. Esta adaptación rápida respondía a un gran movimiento intelectual e ideológico que se extendía por casi la totalidad de Europa durante los tres últimos tercios del siglo pasado y los primeros decenios de éste, coincidiendo con el apogeo de los nacionalistas europeos y de su vocación colonialista.

Los avatares lingüísticos del término folklore han sido, en lo que a España se refiere, variopintos y su significado, ambiguo y lleno de connotaciones: desde su uso peyorativo hasta su vasta amplitud semántica. De ahí que, incluso a riesgo de no ser demasiado rigurosos, nosotros aboguemos porque el término sea definitorio de la música, la literatura y el baile de carácter popular y tradicional.

De uno de estos géneros: la seguidilla, proceden las sevillanas, o más correctamente, la sevillana es una seguidilla.

-¿Por qué se han extendido tanto las sevillanas hasta convertirse en un fenómeno casi universal? Es difícil contestar a esta pregunta porque quizás se deba a varias razones.

La sevillana ha sido clasiticada como "la madre de todas las danzas" porque está constituida por pasos básicos de casi todos los bailes que existen.

La especial situación de Andalucia entre dos continentes Europa y Africa, ha permitido acrisolar una danza que aúna el ritmo africano con la espiritualidad de una Europa tradicionalmente racional, académica y dogmática.

La sevillana semeja en su plasticidad el movimiento cadencioso de la llama del fuego.

Esta danza, que ha dado señas de identidad a toda Andalucia, sin ser la única, se ha hecho hegemónica; bailándose en multitud de ambientes y ocasiones.

Musicalmente las sevillanas modernas han evolucionado en intensidad y complejidad melódica de tal manera que es muy difícil reconocer en ellas el sencillo esquema de una seguidilla popular.

"Cómo quieres que váya
dé noche a vérte
si le témo a la zórra
más que a la muérte".

(las tildes son una aproximación a la acentuación musical de la estrofa)

Como veis la seguidilla es musical desde la misma letra.(1º.4)

(1º.3) Esta enumeración obviamente no es exhaustiva. Dentro de los bailes y cantos que han adquirido, o que tienen de por sí, un carácter marcadamente andaluz hay muchos mas. De igual manera, los compartidos con el resto de la península y las islas españolas, se dan también en gran número. Esto no es una cuestión que se pueda delimitar con exactitud matemática. La idea es la de ubicar una serie de formas musicales, que en principio nos parecen propias e identificativas, en un contexto mayor.
 
 
 
 

Doré: Baile del candíl.

(1º.4) Hemos querido dedicar este capítulo a uno de los fenómenos sociales, relacionados con la música -y más concretamente con el folklore-, que más evidencia que los procesos por los que se rige la evolución de las formas manifestacionales, festivas y rituales, tienen su propia trayectoria y están sujetos a sus propias leyes.